Вся жизнь Пабло Пикассо редкий пример щедрости судьбы, подарившей
талантливому художнику при жизни огромную популярность и давшей ему возможность
стать создателем такого революционного направления в искусстве как кубизм, а
при этом еще и заработать многомиллионное состояние. Начавший писать картины в
очень юном возрасте (уже в семь лет Пабло дописывал лапки голубей на картинах
своего отца - художника Хосе Руиса), Пикассо поражал окружающих своей
великолепной техникой живописи.
Существует даже легенда, согласно которой Хосе Руис, доверив тринадцатилетнему сыну дописать натюрморт, был настолько поражен искусством Пабло, что после этого случая больше ни разу не притронулся к кисти. А в реальной жизни уже в 13 лет Пикассо сумел поступить в Барселонскую Академию художеств, где едва начав свой творческий путь, уже стал считаться одним из самых ее успешных студентов. В 1970 году, опять-таки, при жизни Пикассо на его родине в той же Барселоне, в знак признательности горожан к талантливому соотечественнику был открыт музей, посвященный искусству великого испанца.
Картины Пикассо - периоды творчества
Творческую жизнь Пикассо разделяют периоды, носящие очень
красивые и романтичные названия, при этом точно характери
зующие эмоциональный
настрой его картин. Так, полотна, написанные с 1901 по 1904 годы жизни, где
художник изображает унылую жизнь бедных тружеников, обозначили как «голубой»
период, так как там господствуют голубые и сине-серые холодные краски.
А «Розовый» период, продлившийся с 1904 по 1906 годы, характеризуют жизнерадостные охристые и веселые розовые тона и устойчивая тема - изображение озорных циркачей и комедиантов, столь поразивших в то время воображение Пикассо.
Вызвавшая просто шок у публики в 1907 году картина «Авиньонские девицы», где агрессия и эротика переплелись в совершенно невообразимый клубок, стала первым шагом живописца к кубизму, родоначальником которого он и стал. Кстати, многие искусствоведы сочли именно эту скандальную картину отправной точкой всего современного искусства.
В дальнейшем во всем своем творчестве Пикассо развивает данное направление, уделяя особое внимание превращению форм в геометрические блоки, увеличивая и ломая объемы. И хотя эти картины скорее похожи на ребусы, которые еще необходимо разгадать, приобрести их для любителей живописи считается большой удачей и очень престижным делом. А для тех, кто размышляет о том, как выгодней сделать инвестиции в произведения искусства, картины Пикассо являются очень удачным капиталовложением.
Картины Пикассо на мировых аукционах
Так, в мае 2004 года за картину «Мальчик с трубкой» на торгах дома Sotheby's было заплачено неизвестным покупателем 104,2 миллиона долларов. А на Нью-йоркских торгах этого же дома в 2006 году картина «Дора Маар с кошкой», написанная художником в 1941 году, была продана за 95,2 миллиона долларов. За это полотно аукцион даже не назначал эстимейт решив, что нельзя предугадать цену на столь дорогой портрет. Говорят, что картину приобрел российский миллиардер Александр Абрамов, хотя пресс служба последнего, не подтвердила данный факт.
Картины Пикассо желанный
объект для похитителей предметов
искусства. Две картины Пабло Пикассо были похищены прямо с выставки из музея «Зеедам-Культурцентрум»,
находящегося в швейцарском городке Пфеффикон близ Цюриха. Стоимость картин «Голова
лошади» и «Стакан и кувшин» исчисляется миллионами долларов.
Картины Пикассо являются не только предметом гордости коллекционеров, но и даже жертвой их честолюбия. В 2006 году с полотном Пикассо «Le Reve» приключился конфуз. Его владелец крупнейший магнат в мире игорного бизнеса Steve Wynn страдающий заболеванием зрения, показывая картину друзьям, нечаянно проткнул ее пальцем. В 1997 году Steve Wynn купил картину за 48,4 миллиона долларов. А не задолго до плачевного случая, он решил продать «Le Reve» коллекционеру Стивену Коэну, но уже за 139 миллионов долларов. К сожалению Steve Wynn сделка не совершилась. Может это и к лучшему, ведь цена картины после реставрации и столь громкой истории, может непредсказуемо возрасти.
Произведения Пикассо коллекционируют знаменитые, известные и конечно очень богатые люди. Среди них и Элизабет Тейлор и знаменитый автор мюзиклов «Кошки» и «Иисус Христос Суперзвезда» - Сэр Andry Lloyd-Webber, мечтающий стать первым музыкальным миллиардером, в коллекции которого есть картины Пикассо стоимостью даже свыше 25 миллионов долларов.
Пикассо не устает поражать и восхищать миллионы людей и секрет его необычайной популярности неизвестен. Может быть он в том, что каждый видит в его картинах тот сюжет, который близок именно ему, потому что творчество Пикассо позволяет трактовать его творенья любому зрителю по-своему.
Лана Плотникова
